《故土情 吉他声 ——方放新疆之行侧记》

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故土情 吉他声 ——吉他演奏家方放新疆之行侧记 入秋的九月，青年吉他演奏家方放重归故里，为新疆吉他音乐爱好者留下了许多美好的记忆，令人回味的音乐，使人无尽的遐想····· 这个秋天，塞外飘荡不同的声音 ———听方放2006乌鲁木齐古典吉他音乐会 初秋的塞外明珠乌鲁木齐，昼夜温差逐渐显现，就在这样一个飒爽的周末，新疆琴友期待已久的方放2006乌鲁木齐古典吉他音乐会终于来临！新疆吉他爱好者的这种期待，就像在那焦灼的沙漠里渴望甘泉一样强烈！ 特别对于古典吉他爱好者，这是一种特殊的召唤，与吉他音乐相关的‘业内人士’都会放下手头的一切事情，应召准点赶往演出剧院，包括距离1000里外的库尔勒等地的琴友们，这其中的意义只有他们自己才明白！ 晚八点一过，位于新疆自治区首府最中心最繁华的商业街—中山路的新中剧院，已经有观众陆陆续续聚集到这里。在这熟悉而又陌生的老剧院门口，我又碰到了许多久违的吉他老友，还有一些特别年轻而新鲜的面孔，让人恍然有隔世之感。这时，我看到方放的母亲李黎阿姨早已在门口迎接那些关注方放的老朋友、同事/邻居和有关部门领导。方放一走深圳已经六年了，曾经的朋友、吉他琴友，互相望着一张张或变苍老或变胖瘦的面孔，六年后又在这里重逢，也是人生幸事啊！我和方放的母亲打了个招呼，她看起来较以前更加和善慈祥，我的心里也是感慨万千！方放，凭着一种对人生、对艺术事业的执着追求，克服自身诸多困难，从最边远封闭的边疆远赴京城求学，又多次到国外演出交流，现如今又定居沿海最发达城市深圳发展，这些年走过的艺术之路实属不易啊！经历了这么些年探索磨练，方放俨然已经成为国内一位知名的古典吉他的演奏家！这其中他所付出的努力，真是我们常人难以想象的！ 剧院门口的大幅方放音乐会宣传海报，方放显得那么英俊傲然！真正具备年轻艺术家特有的气质风度！而在剧院门口拿到的音乐会节目单，设计制作更是独具匠心、精美无比！封面是方放的黑白艺术照，显得那么素雅高贵，打开中间是一副青山绿水的画，亦如印象派笔触，跳跃在心灵深处，带着微颤的心房静听潺潺流水和一种声音！封底是世界著名油画《弹吉他的女人》。这张音乐会节目单是我这些年听各种音乐会所见到的节目单中制作设计最精美的一张！节目单上音乐会曲目安排包含有巴洛克时期音乐、浪漫派音乐、民族地域特色音乐、传统经典的民歌，更有著名的奥斯卡电影音乐、现代派音乐和国内流行歌曲改编。曲目安排丰富、经典通俗都有，充分考虑到了新疆听众的接受程度，很好！这些足以使听众对此场音乐会的期待和向往！ 走进剧院，场内大部分座位已经坐满了观众。抬头望二楼池座，也基本满员！这其中表明除了方放的艺术魅力和个人影响力外也包含社会各界对方放这位95新疆自治区十大杰出青年的支持！九时一过，灯光聚焦舞台，音乐会即将开始。今天出场的主持人令观众眼前一亮——一位身高在1.7米以上气貌俱佳的新疆姑娘，说着一口典型专业播音员式的、很磁柔女性化声调的标准普通话。这些都不由使人感觉到这次音乐会幕后精心的策划准备工作！当主持人向大家宣布音乐会开始时，刹那间，幕布徐徐自动拉开，方放穿着洁白的演出礼服、带着微笑、端坐在舞台中央向观众点头示意！六年未见了，此时的方放显得比以前更加俊朗成熟，不变的是那眉宇间依然透着当年那种桀骜不羁的气质！主持人对演奏者简短的介绍之后，音乐会开始奏响！ 音乐会演奏的第一首曲目是著名的奥斯卡获奖电影‘猎鹿人’的音乐：《短歌(Cavatina)》(原在网上预告的演奏的第一首曲目是巴赫的《鲁特琴前奏曲BWV999》，估计是考虑观众的熟悉接受程度临时改动曲目)。当那律动起伏的琶音烘托如歌委婉缠绵的旋律奏响的一刻，现场的观众顿时鸦雀无声，首先被方放的琴声镇‘冰’了——全场陶醉了！细细品味这件美妙的乐器传来的独特声音！“善哉鼓琴，洋洋乎如流水！”这琴声音太好听了！音色如流水般圆润华丽！新疆的琴友曾几何时亲自见听过如此动听的吉他声音！太美妙了！后据方放说此琴出自西班牙著名吉他制作家之手MANUEL ADALID品牌琴，且该品牌请世界大师水平级的旅英演奏家杨雪霏小姐作为品牌代言人！而这把琴也正是杨雪霏曾在相当长一段时间内亲自使用过的一把！可见此琴得来之不易啊！音乐的意境使人仿若看到从清早森林的晨雾中走来的含羞朦胧少女，轻柔有味，又仿佛漫步群山间，鹿影一掠而过，驚鴻一瞥，催人进入极其纯情、充满遐想的意境。乐句在优美而又带点忧伤的无穷的眷恋中结束了！，意犹未尽的观众沉静片刻，掌声顿时冲天而哮！ 接下来演奏的是《赋格BWV1000》。方放沉思片刻，一下进入了这首复调乐曲的意境。方放弹奏的版本比常听到的版本速度要快，音乐显得更加紧凑！乐句在相互模仿中相继进入，显出严谨的规律，赋格的美感体现于结构中，以逻辑与次序演绎出如同数学一般纯粹的美感(方放语)！这首乐曲后半部分有些乐句是我没有听过的（我们常听的是BWV 1001 - Fugue (Allegro)是为小提琴作的，而这首BWV1000是写给鲁特琴的）巴赫的作品有无穷无尽的魅力，平和质朴的音乐特质却总那么的耐人寻味而又深不可测，那么的充满新意而又令人振奋永不疲倦！方放深谙巴赫音乐的真谛，把这首赋格演绎的几近完美。 下面两首是加泰隆尼亚民歌：《盗贼之歌》和《阿美丽亚的誓言》。盗贼之歌这首乐曲的旋律舒展流畅，乐曲自然悠扬，吉他的特点使乐器的特性与表现相得益彰！阿美丽亚的誓言这首乐曲仿佛诉说了一个美丽凄婉的爱情故事，略带忧伤的歌唱与纯洁的泛音，交织出一个感伤传奇的古老爱情传说！有林黛玉葬花吟式的凄美！又似童安格《花瓣雨》似的现代人情愫！ 这时方放已经逐渐进入状态，今天的观众的秩序比预想的要安静得多！美中不足的是在演奏过程中意外出现后排坐的一个小孩的哭闹声。 几首小曲后，方放开始演奏《格拉那达(小夜曲)》，持续的琶音，衬托出宁静安详的气氛。置人带入图画仙境：‘鲜花与细杉树投下身影，山脉长年的积雪间，小夜曲充满浪漫激情的色彩与忧伤的旋律漂移不定······.’ 我个人认为这首曲子的意境可与古典吉他经典《阿尔罕布拉宫的回忆》相媲美！ 方放在演奏《阿斯图里亚斯的传奇》时，音乐由弱渐强，让人联想到战场上一鼓作气，再而衰，三而竭的冲锋陷阵、夜间歇息阵营的号角等战争场景，碧血黄沙骑士魂！这是一首体现战场勇士雄浑特性的乐曲，很多吉他爱好者就是因为听这首曲子才开始认识古典吉他的魅力的。方放演奏的此曲一气呵成，音乐表现很大气！ 《小亚细亚变奏曲》是明显的阿拉伯风格浓郁的民歌变奏曲，是《科庸巴巴》的作者多明尼康尼在土耳其采风时一位盲人歌手向作曲家推荐的民歌《孤独的旅程》而创作的变奏曲。乐曲主题旋律优美动人，印象特深的是几个推弦、滑音技巧，民族色彩浓郁！离调和声的使用感觉与布劳维尔的《古巴民谣》里的部分乐句有异曲同工之妙。方放演绎出了阿拉伯音乐的神韵！ 上半场音乐会在观众长时间的掌声中结束了。方放稍显疲惫，额头渗出汗滴，幕布合闭，观众稍事休息。从中场休息的人们的议论或窃窃私语中，我知道很多人并不是很了解古典音乐，但是今晚让他/她们认识了古典吉他的音色和表现力！古典吉他音色有着温暖的人性光辉，变化多端、微妙异常，这其中的味道只有了解它的人才能真正体会到！方放把他的整个灵魂都放在吉他里，仿佛不知道这个世间还有什么比他自己在声音中倾吐心灵的演奏还更高明，真正做到了人琴合一，因此，产生了奇妙的魅力和效果！ 下半场方放明显完全进入状态。约翰·道兰的《前奏与幻想曲》，是加变调夹在第二品演奏。全曲自然典雅，呈现出文艺复兴时期独特的纯洁美感。这首曲子我是第一次听，感觉回到了华丽而又辉煌的巴洛克时代。到了《阿拉伯风格随想曲》，方放那温暖饱满的音色更得以充分体现，圆滑音的充实圆润，显示出深厚的功底。这首随想曲充满浪漫的诗情画意，但又略带感慨情怀，忧而不伤，充满歌唱性的旋律有男中音般的感觉！接下来演奏的《玫瑰》波尔卡舞曲这首小品，就显得游刃有余，全曲处理的完美无暇。这首轻快活泼的二拍子舞曲律动的节奏提起了观众的兴致。演奏《I Believe》时，这更是观众最熟悉不过的流行音乐，霎时又出现鸦雀无声、细品倾听的场景。方放以自己加编的泛音乐句开头，运用了织体和声，把这首歌曲那诚挚感人、戏剧化的旋律演绎的如痴如醉！《亚夏圆舞曲》的华尔兹节奏，全曲充斥动感奇特的现代风格的不协和和声！方放演奏此曲张力十足，弹到高潮乐段的绷弦特殊技巧，力度很大，让人担心几乎要把弦绷断的感觉，把那阴郁的色彩和妖异悸动的气氛淋漓尽致的表达出来了。不过我个人觉得此曲处理的稍显‘躁’，也许是麦克风扩音效果不理想的原因吧！ 到了最后的压轴曲目《黑色十日谈》，方放此时的演奏状态达到了至高点。通过六根纤细的琴弦，方放向人们讲述了如此荡气回肠的故事。他那丰沛动人的诠释，撞击着我的心！感觉他把曲子中的每一个音都处理的那么美妙，重音更显掷地有声，抒情叙事曲对比激烈，布劳维尔特有的现代风格的作曲手法极大发挥了吉他表现力！这是一首现代吉他作品罕见的佳作，而印象最深的就是第三乐章的高音强音张力十足，音色处理的美妙无比！在遥远的孤独的背景下，久久回荡着大自然空灵的回音。方放把此曲演绎得入木三分，把吉他的魅力发挥到了极点，美妙的音符回荡在我脑海余音绕在剧场屋梁久久不绝！ 音乐会终于结束了，可是观众们掌声不停，面对这么热情的观众，方放又加演了《爱的浪漫史》和塔雷加的《泪》，而加演两曲后当主持人再次宣布音乐会最后结束时，观众才逐渐的起身离场！可是那些吉他琴友们却恋恋不走，蜂拥上至舞台与演奏家签名合影留念······ 美妙的时刻总会过去，音乐会在大家兴奋与满足间或不满中结束了！走出剧院，深夜的乌鲁木齐秋风微拂，突然脑海又萦绕方放曾演奏过的一首《秋天的怀抱》，正和此时此刻的氛境适然！其实真正听吉他，就喜欢听一把吉他的清静，听得是味道，而不是热闹。这正与秋天的素静淡然相得益。感谢方放，这个秋天，让我们聆听了这美妙的不同的声音，给我们的心愫带来了不同的感觉······

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《故土情 吉他声 ——方放新疆之行侧记》 （续） 专业功力非凡，师德育人无止 ——方放2006新疆艺术学院古典吉他讲习会纪实 新疆地处偏远，历来名家造访较少。就在方放2006乌鲁木齐古典吉他音乐会的第二天，经过新疆音协吉他学会的组织领导出面邀请，热情的新疆琴友抓住了这个机会，力邀方放先生为新疆琴友作一次讲习。方放爽快答应了此次之约，并于2006年8月27日下午16：00在新疆的艺术学术中心——新疆艺术学院举办方放古典吉他讲习会。讲习会由新疆音协吉他学会的工作人员作简短的欢迎仪式后，方放开始对演奏者进行指导交流。 第一位接受指导的是以为十岁左右的男孩，他演奏的是索尔的《魔笛》。这个男孩虽然有些紧张，错破音较多，但基本完整的演奏完全曲。方放首先肯定这个小孩子弹下来这首曲子肯定是下了很多功夫，包括教他的老师，实属不易！但指出最大的问题是节奏不稳、时值不准确。方放说西方音乐最讲究节奏，因为西方的音乐相当一部分是为适应中上流社会沙龙上的舞会创作演出的。所以大多西方乐曲都以各种节拍的舞曲节奏作衬托，乐曲中很多附点音符等都没有演奏正确。方放说演奏一首乐曲一定要了解分析作曲家这样那样标记各类音符、时值、节奏的用意，搞清楚音乐目的，才能正确演奏好乐曲。针对这位小男孩上台紧张出现错音破音的情况，方放说这不是主要问题，知名职业演奏家大师上台都会紧张出错，何况我们平常人。但是大家在看演出时不要老盯着一点错误不放，追求完美无暇是普遍观众心里，但不要忽略了音乐整体性！方放即使这样说，但还是个非常严谨的人。记得几年前我在他家聊天时他曾说过，他要准备正式上台表演一首曲子之前一般要弹二千遍！这真是体现方放那种‘台上一分钟，台下十年功’的精神啊！ 第二位上台演奏的是一位十几岁的学生，他演奏的是《阿斯图里亚斯的传奇》。这位学生演奏很熟练流畅。方放首先表扬了他的优点，之后说此曲的旋律中带着节奏，要弹出舞曲的感觉，重音在第二个音上。接着又谈到扫弦的力度问题。他说有些人演奏此曲只研究扫弦音的长短、扫弦手法，而忽略了扫弦的力度。此曲扫弦要有打击乐器感觉，才能体现战争场面的激烈。还有乐曲的强弱变化体现，第一、三乐段演奏要连贯而有张力。方放这番精彩的讲解使得在场的学生和观众茅塞顿开！ 下面接受指导者演奏的是帕格尼尼的《随想曲24号》，这是一首炫技的高难度曲目，演奏者虽然完整演奏，但暴露出技巧功底不扎实等问题。方放说技术一定跟音乐不能是脱离的。如果你在解决技术的时候一点都不想音乐，然后你认为你的技术解决了你再去想音乐，你就会发现你的技术又完蛋了，技术一定是和音乐揉在一起的！音乐的需求不断的扩大了，那我们就由音乐带着技术不断的发展！方放在这里又强调了音乐的目的性问题。随后耐心地就此曲的一些高难技巧以及如何训练进行讲解并作以示范。 最后一位接受指导者演奏的是《阿拉伯风格随想曲》。方放说此曲不是舞曲而是歌唱性的曲子，伴奏不要太重，伴奏部分也要强弱对比出似歌唱的效果。此曲在前奏过门要有前后强弱的对比的效果，方放当即演奏了片段，那音色真是温暖动听，全场报以热烈掌声！ 讲习会在不知不觉中进行了三个多小时后结束了。这次讲习会使大家觉得方放和六年前的感受完全不同。有好几次我直接是听进去了就是那种身心完全浸在音乐里，忘记了时间和自己身处的环境。方放老师的讲习交流中特别强调了古典吉他的音乐性！这点太重要了！在我们的以往对古典吉他的欣赏标准中，精、准好像成了唯一标准！什么是“精、准”呢？就是精确、准确、流畅······大家耳熟能详的古典曲目就那么多，每每听到别人演奏，总是以是否弹错为指标，却严重忽视了音乐性的的存在，忽略了音乐本身！ 其实音乐就是音乐，无论使用什么乐器演奏，呈现出来的还因该是音乐本身！古典吉他的音色，对原曲演奏的准确度以及流畅程度固然重要，但绝对不能忽视音乐性的存在。因为所有的技巧都是为音乐服务的，没有音乐性的音乐是乏味的。我们不要成为技巧的奴隶！但音乐性又是一个抽象的东西！看不见、摸不着！那就更该勇敢的去感受生活，没有生活的音乐，也就不能称之为音乐了！这次讲习会还让新疆吉他爱好者更加认识方放的丰厚的专业知识功底。他在讲课中毫无保留的把自己总结的经验传授给新疆琴友，艺德人品很实在、很高尚；讲课方式很灵活，说话语气亲切风趣幽默！而感觉他的教学也自成体系，他的讲述表达很有魅力。我个人认为听他讲座比听音乐会对我更有吸引力。真正让人感觉到什么是学院派专业水平！于是乎我便借引总结出一句话：‘如果欲学琴，功夫在琴外’······ 游子故土琴谊，从这里弦续······ ——方放回乡交流探亲访友活动侧记 方放新疆艺术学院古典吉他讲习会的次日晚上，新疆音协吉他学会邀请方放先生共赴晚宴，备浅宴薄酒互通交流！晚宴期间，方放与新疆吉他学会的组织领导者及各位吉他教师们探讨互相交换了组建吉他组织工作、吉他考级、吉他比赛等问题的看法和建议，向大家介绍了内地沿海地区的一些吉他活动。还有他介绍了在深圳、香港与国外大师的交流体会。大家围坐餐桌，开怀畅饮；合奏雅曲，共叙友情！在畅谈之中大家共同感叹的一件事是,新疆作为一个全球闻明的歌舞之乡,都没有一个象样的音乐厅,这不能不说是一件非常遗憾的事情呀！宴席间，在座的每个习琴者最倾心的还是抓住机会亲自让方放指导一下。曾获2004第四届珠海/澳门吉他大赛冠军获得者刘涛演奏了一首巴赫的《鲁特琴组曲——前奏&赋格BWV998》。方放首先肯定他演奏的乐句清晰性方面感觉处理较好等一些优点后，指出他应搞清乐句间起承关系，找到乐句的方向倾向，解决强弱音的关系。同时又对巴赫音乐谈了一些自己的见解。还有琴友演奏了《恰空》等片段，方放耐心地指导讲解一些问题。提示演奏者注意右手手腕的高度，保证每个指甲都能触弦。方放还提示演奏者要研究变奏曲的特点，注意把握每个变奏特性，不同的音程性质及作用对演奏的要求，如大跳音程对张力的要求等问题，强调固定低音音型和音程等问题。方放认为，一个技巧训练音乐表现理念，仅仅只知其一是不够的，而一定要做到才行，并要付出100%的努力！在此曲演奏结束时，方放指出训练结尾渐慢乐句的一致性，再等速放大，并贯彻到最后一个音！一位钢琴兼吉他音乐教师康胜演奏了《阿尔罕布拉宫的回忆》第二乐段，方放指出他右手的动作控制，注意手型，尤其大拇指！还强调轮指的均匀度和增加歌唱性的训练方法 。康老师还特为方放献上自己的一首原创吉他作品《中国风格的小幻想曲》的手稿。这首作品首尾仿巴赫写法的帕萨卡里亚、中段是诙谐曲风、整个曲子还属五声音阶东方风格的一首吉他作品！方放感叹：几年不回来，新疆也是人才辈出啊！有的琴友询问左手型问题，方放说训练左手手型要平行移动，一到九品手型基本相同。九品以下可以有略微的改变。小拇指一定要垂直立于指板。关于右手的音色问题问得就更多了！方放指出音量大不等于结实，仔细体会你弹出的音有没有声音的远传性！方放边示范边解说了右手拨弦触压绷放四个动作的内涵。方放强调左右手放松的重要性。还有的琴友问选择哪些练习曲好，方放说选择什么练习曲在于考虑用什么方法和态度练习，要达到什么音乐目的！如果找到练习目的，绝大部分的练习曲都会有收获的！方放还指导琴友在弹奏分解和弦时，注意高点音的跳跃性。琴友们好奇得扳看方放的右手，看看其指甲修剪得形状：方放右手指甲较短。方放说指甲不要太长，否则肯定会影响过弦的速度，应根据个人指头情况修剪。谈到琴弦，方放个人建议一万元以上的琴用达达里奥琴弦更合适！这次回来我注意到方放在演奏时手型跟以前有所变化，右手拨弦姿势更倾向垂直于面板方向，音色处理变化细微，轻重缓急很处理到位，音乐想象力不凡！具备了学院派宗规的风范！ 琴友们围坐方放争先恐后、热情高涨地交流，而方放也是对琴友们的提问有问必答，谈话间态度亲切随和、风趣幽默，根本没有名人高人的架子。但他说话很有原则，从不轻易评论别人！特别是与吉他相关的人或事！最后方放和琴友们重奏了一曲《月光》，还乘酒兴即兴为大家演奏了他自己改编的《月亮代表我的心》！大家听到旋律非常熟悉的这首曲子，和声编配不很复杂，但音色柔美无比，都感叹在名家手里一首编配不很复杂的曲子也可以如此地打动人！不知觉已接近深夜零点，方放的母亲坐在沙发上显得有点困乏了，但依然坚持着——真是伟大的母亲！李阿姨为方放付出的太多！但同时我想也应为这样优秀的儿女而感到骄傲、欣慰！交流活动结束了，琴友们走出酒店还相互探讨，都感觉今晚学到了很多东西！ 之后的几天，便不断有朋友请方放吃新疆特色名小吃，如新疆特有的抓饭、凉面配烤羊肉串、烤全羊、皮提曼塔（博皮包子）、油塔子、沙木萨（烤包子）、曲曲儿（馄饨）、帕尔木丁、阔尔达克、馓子、汆汤、阿不都馕，喝着木赛来斯、葛瓦斯饮品，还有拉条子、大盘鸡！新疆风味饮食太馋人了，味道汆、吃的爽！大盘吃肉大碗喝酒无不显示新疆人的豪爽热情！方放说此次回来恐怕体重要长几斤啦！在乌鲁木齐停留了几天后，方放又乘车回到他的出生地阿勒泰地区探亲访友。方放到阿勒泰后主动联系了儿时的故友、同学、亲戚还有当地弹琴的好朋友座谈交流，餐饮罢了还一起到KTV豪情放歌！很多人都是第一次听方放唱歌，让人惊讶的是方放唱的《你的眼神》等歌感情很投入、演唱非常到位好听，整个一个标准的男中音！短短三天内各种应酬应接不暇！方放还是百忙中单独抽出时间和阿勒泰的弹琴的好朋友进行了一次交流指导，方放针对阿勒泰的好朋友莫黎明演奏的《委内瑞拉圆舞曲3号》、《巴拉圭舞曲1号》等乐曲，重点纠正了其右手大拇指的稳定性和大拇指触弦角度姿势问题。 在阿勒泰呆了三四天后回到乌鲁木齐，方放又应新疆音协吉他学会会长、新疆民族音乐风格吉他编曲作品的开创者、新疆伊犁师范学院副院长海萨尔·夏班拜副教授特别之邀，到新疆伊犁师范学院奎屯校区报告厅作了一次精彩的学术讲座与演奏欣赏活动！活动结束后，海萨尔会长将一首由本人根据维吾尔族民歌旋律创作的吉他小品《海丽其罕》题献给方放，期望方放这位出生在新疆的吉他艺术家也能用吉他去表达、推广新疆特色的、优秀的民族音乐！奎屯地区周边的石河子、沙湾、克拉玛依等地区的吉他教师、学生也都赶去观摩拜听！讲习会在友好、生动、活跃的气氛中结束！9月9日方放结束了此次演出/探亲/访友/交流的新疆之行活动，乘飞机返回深圳。 方放此次新疆之行，琴友们收获颇多。他依然保留了新疆人坦诚直爽的性格！这也是对养育他长大的故土一个回报！方放这次音乐会确实是一场高水平高质量的音乐会！琴友们都感叹新疆吉他艺术发展就缺少这种有影响的人来带动！方放音乐会及讲座交流使得我们吉他爱好者又都凝聚在一起，此次活动对新疆吉他组织的团结、吉他艺术氛围的塑造很有促进！方放这次回乡之行，使得我们加深了友谊，增进了理解！我们祈愿方放的吉他艺术事业前程更加美好，就像那夜空耀眼的星星，今夜星光灿烂，明天更加璀璨！ 撰稿：魏星光 2006年9月9日 消息提供：新疆吉他学会 （本文首发表：“古典吉他村首页(www.cguitar.net)”（直接查看具体网页地址：http://www.cguitar.net/news/news_show.php?news_show=2006_288.php3））