立体声拾音

ywei

贴一篇关于录音的文章 ================================================== 我们现在听的CD唱片、盒式录音带以及调频立体声播出的都是立体声节目，通过组合音响或家庭影院设备，在欣赏优美动听音乐的同时能感受到演奏的临场气氛、乐队的主体分布，产生身临其境的效果。这些节目从拾音开始就要采取立体声的方式来进行，然后经过调音和缩混等一系列处理，制作成2声道的立体声节目并记录到磁带上，这就是供加工CD、盒式音带及立体声播出的母版。所以立体声拾音是录制节目的第一道工序，是非常重要的。 目前经常用到的有以下6种拾音制式。 1. A／B制式。 这是一种最早采用的录制立体声音乐的方法，即将全方向性或心形指向性的两只相同的话筒，在录音场地相距2～3.5m的距离，平行地对准乐队，或稍向左右两侧张开，两只话筒的输出则作为立体声的左、右声道信号。这种拾音方式简单，对话筒技术指标配对上要求不太严格，仅容易出现中间空洞现象。 2. X／Y制式。 这种制式采用心形或8字形指向性的两只相同的话筒，主轴夹角成900一1000一上一下紧靠在一起同轴放置，两只话筒的输出作为立体声的左、有声道信号。这种方式用于实况转播是很成功的，但要求两只话筒的性能指标、音质要十分接近。 3. M／S制式。 这种制式也采用重合在一起的话筒对，但一只是心形指向性，主向朝正前方，称为M话筒，另一只是8字形指向性，主向对准左、右两侧，叫作S话筒。这两只话筒的输出信号要经过加法器和减法器来获得立体声的左、石声道信号，最常用的是利用变压器的同相和反相线圈来完成加、减工作，当然这种音频变压器质量要求很高。M／S制式拾音的两只话筒一般做在一只外壳内，可以获得很好的立体声效果。但在话筒位置的设定上要仔细调整才能取得好的效果。 4. 声像电位器制式。 这种拾音方式是利用调音台上的声像电位器，把话筒措取的单声道信号，按一定大小比例分配到左、右声道中去。在采用多只话筒的拾音中，经过各个输入通路的声像电位器可将拾取的信号会成为两声道的立体声信号。这种拾音方式可以很方便地将各件乐器的声像，安排在声像群的任意位置，因此是人工创造出的立体声，并非演奏时的实际情况。 5. 仿真头制式。 仿真头是模拟人头的水制或塑料假人头，在耳道的末端装有电动式或电容式话筒，拾音时把仿真头放于录音场所的适当位置，以左、右话筒的输出作为立体声的左、有声道信号。仿真头是仿声学在录音中的应用，这种制式录制的立体声节目用立体声耳机来听，临场感和现场感非常好。 6. ORTF制式。 这种拾音方式使用两只相同的心形指向性的话筒，彼此相距20cm。主向朝前并张开1100。这是一种界于A／B和仿真头制式之间的制式，两只话筒相距20cm，这正是人头直径的近似值，朝前的张角也是模仿耳壳的作用。这种方式录的立体声节目可以用立体声耳机或一对扬声器重放，效果同样很好．所以拾音中已普遍采用。

哈哈

我很喜欢德国DG的录音方式. 该公司的MIC摆放方式与众不同, 很适合古典音乐录音,我很喜欢.

哈哈

尽管DG的唱片基本都是DDD的录音,但是,音色依然如模拟录音那样具有暖意, 难能可贵. 古典音乐的录音, 我一直喜欢以前的模拟录音, 就音色的质感而言, CD的音色能比早期的胶木唱片抗衡的不太多见. 据我所知, DG的录音一般用中置的MIC, 或许这就是他们录音的声场特别逼真的原因吧? 我可能比较顽固, 古典与数码的矛盾何时能够彻底解决呢?

peter

我也比较喜欢ADD甚至AAD的录音，温暖得多，80年代的DDD录音数码味太浓了，不喜欢。不过近期的数码录音有了很大的改进。SACD的品质就不用说了，确实有很大的提高。

raimundo

SACD的设备实在是有点贵，目前还担负不起：）等买了Stenzel下一个目标就是SONY SACD的旗舰

peter

我在朋友家听的是音乐传真的SACD，音乐味十足，很对我的口味。Sony的我还没有欣赏过。

raimundo

很久以前看过一个评测SONY SACD旗舰机器的文章，觉得可能有些言过其实，后来Telarc推广SACD唱片，在一家音响店里听了，之后一个月没有听碟......

哈哈

其实,就音乐发烧友来说, TELARC的作品是不敢恭畏的. 所以,必须澄清两个概念: 器材迷恋, 还是音乐的迷恋. it's very serious.

raimundo

赫赫，哈哈兄说很好，一盘菜上来吃的是菜还是盘子，当然是菜：） 不过在好盘子里吃得爽些，色香味意型器，缺一而不可成“道”，不是吗？

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