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德国著名吉他制作大师伯恩哈特•克莱斯介绍

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发表于 2013-10-22 17:40:32 | 显示全部楼层 |阅读模式
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伯恩哈特•克莱斯是德国最富盛名的吉他制作大师之一,更是国际上横跨"19世纪吉他"到“现代吉他“制作领域的领军人物。

这样一位全能型的吉他制作大师,原来所学的专业竟然是令人意外的建筑学。因为对吉他的热爱,他毅然放弃原来的专业,转向吉他制作和维修,并成为享誉国际的制作大师。使用克莱斯吉他的演奏家很多,从GFA冠军Johannes Moller到像费尔南德兹、帕威尔•斯代德(Pavel Steidl)等大师都是克莱斯忠诚的客户。

◆ 和19世纪吉他结缘

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克莱斯于1985年在德国科隆创立了自己的作坊。在建立自己作坊的初期,由于他的工艺突出,许多收藏古董吉他的收藏家都非常愿意将琴拿给他维修,因此他得到许多检测和维修19世纪吉他的机会,这些古朴优雅的吉他马上引起他强烈的兴趣。他意识到这些湮没于历史的19世纪吉他其实具有很强的表现力,而且在演奏同时期作曲家的作品时,其独特的音色风格更是具有无可替代的优势。于是他决定致力于复兴这些早期伟大的吉他。他维修的古董琴毕竟有限,为了更深入地了解19世纪吉他,他走遍欧洲各地,在博物馆和私人收藏家那里进行深入的研究。因此,在成为职业制作家之后的几年时间里,他就在19世纪吉他制作传统方面掌握了广泛而系统的知识,成为这个领域中最权威的专家之一(另一位代表人物是英国制作大师Gary Southwell)。

随着古典和浪漫时期的吉他文献被不断的发掘,以及席卷全球音乐界的“古乐运动”,越来越多音乐家重视使用与作曲家同时代的乐器来表现那时的音乐。这种观点已经被逐渐接受并推广。我们可以看到越来越多的演奏家用贝多芬时代的钢琴演奏贝多芬的钢琴奏鸣曲和协奏曲,也有越来越多的古乐乐团使用古乐演奏巴洛克到浪漫主义时期的音乐巨作。吉他音乐界也不例外,越来越多的演奏家使用十九世纪的吉他演奏索尔、梅尔兹、卡尔卡西、朱利亚尼、科斯特等大师的作品,如费尔南德兹、斯代德、大卫•斯塔罗宾甚至约翰•威廉斯等。用与作曲家同时期的乐器演奏所获得的音乐效果是现代吉他无法比拟的,这些乐器具有非常清晰典雅的声音,发音灵敏。同时,由于当时的吉他较小,也降低了演奏难度。

虽然现存的19世纪吉他数量不少,但是它们历经200多年的沧桑,其状态大多不是很好,我们无从感知这些乐器当年的辉煌,但是克莱斯重造的这些吉他即便是在吉他制作高度发达的今天,也具有一流的音乐表现力,因此我们可以频频在音乐会上以及录音室里看到这些可爱的乐器。

克莱斯制作的19世纪吉他中最富盛名的当属Stauffer(斯塔弗)型吉他和索尔当年使用的拉克特(Lacote)吉他。

约翰•乔治•斯塔弗是19世纪影响力最大的吉他制作大师之一,同时他也是当时著名的小提琴、大提琴制作家,他还是“吉他形大提琴” 的发明者。他的工作中心在维也纳。许多著名的音乐家,包括舒伯特、默尔兹、雷宫第都使用他制作的吉他。

约翰•斯塔弗是一位革新家。他是可分离琴颈吉他的发明者,琴颈可以从吉他琴体上分离,琴体上方的指板没有接触到面板,从而扩大了面板的有效振动区域。他的“抬升指板”设计方便了高把位的演奏,至今仍为许多制作家效仿。通过琴踵处的钥匙,演奏者可以随意调整品弦距离。斯莫曼后期制作的可分离琴颈在构造上虽然和斯塔弗的不同,但显而易见是受到斯塔弗这个重要发明的影响。
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斯塔弗吉他除了上述特点外,其声音也别具一格,高音清亮甜美,低音则结实有力。它的琴体具有独到的美学设计,琴身有些修长雅致,有些饱满浑圆;别致的琴头设计让人过目难忘。近年来他的吉他为许多制作家复制,重新活跃在现代吉他演奏舞台上。斯塔弗除了制作吉他外,还为吉他创作了一些作品,并且是出版吉他音乐的出版商。他还是美国著名吉他公司马丁公司创始人克里斯蒂安•弗列德里奇•马丁的老师。马丁将斯塔弗的制作方法与观念带到美国。

路易吉•雷尼亚尼也使用斯塔弗吉他并给他许多建议以改善吉他的结构,斯塔弗随后制作了著名的“雷尼亚尼”型号吉他。斯塔弗吉他中最有代表性的莫过于他的“鲁伊吉.雷尼亚尼”型号,这可以说是19世纪吉他制作最为伟大的作品,它包含了多项创造性成果,其中最伟大的发明是可调节角度的琴颈,这让演奏家可以非常轻易地调整琴颈的角度从而改变吉他的弦高。他的儿子约翰•安东•斯塔弗改进了他父亲的设计并加以推广。19世纪许多制作家都以斯塔弗吉他为蓝本加以模仿制作,由此可见他的影响力。

克莱斯的斯塔弗吉他已经超出了“19世纪浪漫吉他“的范畴了,吉他大师斯泰德经常用他的克莱斯-斯塔弗型吉他演奏各种乐曲,包括现代音乐,都获得很好的效果。

雷纳•弗朗科伊斯•拉科特1785年出生于法国的米尔科特,后来移居巴黎并在此发展他的制作事业。他是19世纪最优秀的吉他制作大师之一。他的吉他是法国制作风格的典型,声音明亮、反应灵敏。他为当时最著名的吉他演奏家费尔南多•索尔、卡鲁里、阿瓜多和朱利亚尼制作了吉他。据当时的一位作家记载,拉科特吉他在当时的优势在于,它具有非常匀称的比例;精挑细选的木材;精确的品丝、琴颈、琴头定位以及非凡的工艺水平。
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除了上述两种型号,克莱斯复制的具有代表性的19世纪吉他还有Parnomo,Terz以及一些多弦的19世纪吉他。

◆ 克莱斯的”现代“吉他

当然,克莱斯的制作成就绝不仅仅在于他复制的19世纪浪漫吉他,他制作的两款“现代”古典吉他也负有盛名。他共制作两款现代古典吉他:

A型(Type A , Modern)古典吉他
011jpg_workrueck_kop_01_820a631ce3.jpg 这款吉他是他独有的设计,融合了现代西班牙古典吉他和19世纪古典吉他的制作精髓。虽然克莱斯称它为“现代型”吉他,但是它却包含了最为“古典”的因素。它的形体和内部结构更为接近托列斯的传统,但是其琴颈和19世纪的吉他制作大师斯塔弗设计的吉他一样,是可以调整角度的。

A型吉他的外观设计比较朴素,以达到轻快、优雅的效果。他的轮廓相对于大部分西班牙吉他而言显得更加圆润饱满,这令人想起文艺复兴时期佛罗伦萨著名画家波蒂切利的名作“维纳斯诞生” ,在这幅杰作中,维纳斯的体态丰腴挺拔,站在贝壳上从海面上出现。她圣洁无暇,毫无多余的装饰,却具有万种风情,仿佛是通过她--一件从天国飘落到人世间的礼物,神对美的启示才传达到人间。
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A型吉他的琴头也很简单,它不似西班牙吉他琴头般用于展表现宏伟建筑,而是始终如一地体现人体的自然美。如果继续援用刚刚提到的“维纳斯诞生”,我们就不难理解这种设计的合理性,一位纯洁无暇的女神,她的头部一样应该是优雅朴素的。不知是否巧合,“维纳斯诞生”里所画的维纳斯,有着一个不甚符合人体自然比例的稍长的颈部,而吉他也有个长长的颈部。克莱斯吉他琴头的背面也使用玫瑰木贴面装饰,从背面看上去,更像是长着深棕色头发的女郎。

他不采用西班牙风格的饰圈,而是以简单的同心圆线条勾勒,这样的审美取向也是来自十九世纪吉他制作大师们。在内圈,他用一些精巧、怡人的细节进行了装饰,这种装饰效果比较接近现代西班牙吉他饰圈的作法。这代表这款吉他的特点不仅仅来自19世纪的传统,也结合了现代西班牙吉他的制作元素。

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克莱斯为演奏家们准备了两种背板材料制作的A型吉他,一种采用枫木,这种配置无论是在外观还是声音特点上更接近19世纪的吉他。同时他也采用玫瑰木制作A型吉他。A型吉他的发音非常敏锐,发音很轻松,高音典雅,富于歌唱性,低音则具有很大的广度和深度。可以调节的琴颈令演奏者可以更好地驾驭这款吉他。如果是演奏力度大的演奏者,可以将品弦距调大,相反,演奏力度较小的演奏者则可以将品弦距调得很小。这些调整只需要转动一下钥匙就可以做到。

总之,无从从哪个方面说,A型吉他都让我们感受到一种无暇的圣洁感。


B型(Type B traditional)古典吉他
002jpg_workjpg_front__weiss_03_1b7febbd61.jpg 003jpg_workweiss_kop_01_ec5b9c1efd.jpg IMG_5266jpg_kop_01_7b3411059c.jpg

克莱斯对西班牙吉他制作学派也有深入的研究,他醉心于老一辈制作大师的作品。在20世纪的制作大师中,他最为欣赏的是曼纽埃尔•拉米列斯。他尤其钟情于塞戈维亚大师那把具有传奇色彩的1912年的曼纽埃尔•拉米列斯吉他。持同样观点的还有许多制作大师,比如罗马尼洛斯、布劳恩(Tobias Braun)等。曼纽埃尔•拉米列斯也是托列斯制作传统的最佳追随者之一,他的B型古典吉他就是根据1912年的曼纽埃尔•拉米列斯吉他而制作的。

曼纽埃尔•拉米列斯的吉他继承了托列斯的伟大传统,虽然曼纽埃尔•拉米列斯名下的吉他许多是由他作坊里的其他制作家制作的,但是其风格却是统一的。塞戈维亚的曼纽埃尔•拉米列斯吉他其实是由桑托斯•赫尔南德兹制作的。这把传奇的吉他甚至影响了德国著名制作大师豪瑟的制作方向,豪瑟正是看了塞戈维亚这把琴之后才将制作转向“西班牙式”的风格。

它的外观一样很朴素,琴体形状和曼纽埃尔•拉米列斯的吉他几乎是一样的。琴头和A型几乎是一样的,只是在正中间多了个小缺口,使其成为一个可爱的“二分头”。琴头的背面也使用了玫瑰木进行装饰。琴头与琴颈采用维也纳学派传统的“V形”接法。
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克莱斯的“曼纽埃尔•拉米列斯”型吉他准确地说不是复制品,而是在它的基础上发展出来的属于自己的一款吉他。它的声音具有传统吉他最具魅力的美感,高音清澈甜美,低音饱满厚实,而我们对一些吉他提出的“挑战”,比如说平衡性、清晰度、延音等,对于这款吉他而言都是天生的自然属性。

当今,使用克莱斯吉他演奏和录音的国际级演奏家多得超乎人们的想象。以下是部分使用克莱斯吉他的演奏家(演奏家姓名就不翻译了):
Duo Arte en parte, Giampaolo Bandini, Frederic Benattar, Duo Bonfanti, Izhar Elias, Duo Ghiribizzo, Nicola Jappelli, Franz Halasz, Michael Koch, Ansgar Krause, Carsten Linck, Duo Melis, Johannes Möller, Paolo Pegoraro, Alvaro Pierri, Sonja Prunnbauer, Alexander Sergei Ramirez, Marco Schmidt, Isabel Siewers, Raphaella Smits, Paul Shigihara, Duo Sonare, Pavel Steidl, Alexander Swete, Benjamin Verdery, Adrian Walter, Brigitte Zaczek

吉他岛非常荣幸从2013年起成为克莱斯于大中华地区的独家总代理,为职业演奏家和业余爱好者提供这个世界顶级的音乐会吉他品牌。
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发表于 2013-10-22 21:31:39 | 显示全部楼层
又有代理品牌了,吉他岛今年新琴好多啊
 楼主| 发表于 2013-10-23 11:13:22 | 显示全部楼层
今年确实有几款很好的琴进入吉他岛的代理名录里,非常高兴也非常荣幸,琴友们多了几个选择。
发表于 2013-10-23 12:32:42 | 显示全部楼层
本帖最后由 adda 于 2013-10-23 12:33 编辑

长知识!又有好琴可以赏了。那个琴头的背面真是太喜欢了!
发表于 2013-10-29 13:43:21 | 显示全部楼层
好琴啊!我喜欢!
发表于 2013-10-29 21:52:56 | 显示全部楼层
发表于 2013-10-29 22:18:34 | 显示全部楼层
发表于 2013-11-2 21:01:10 | 显示全部楼层
如果有视频就好了
 楼主| 发表于 2013-11-3 23:32:41 | 显示全部楼层
jsb_1742 发表于 2013-11-2 21:01
如果有视频就好了

这里有段视频,是用他的B型古典吉他演奏的。
http://www.peterfang.com/new6/fo ... B%E8%8E%B1%E6%96%AF
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