转：上帝拯救业余吉他家们--关于古典吉他的冷思考

spanar

说到底大家都是爱吉他，不过区别在于是用竭力改变其属性可能导致适得其反的后果的方式，还是用目前自然历史形成的属性方法。我这样分其实也是不科学的。虽然出发点单纯，人类的行为却是复杂的，可能混合各种性质和可能性。其实未来结果谁也不能下结论，基于目前认知的情况，还是让吉他做他自己的能做的事相对比较合理。
作为沙龙乐器，古典吉他搞小编制室内乐其实是很合适的。

sam2

即便是对于山下、leo kottke那样的大师的独奏，如果以流行音乐制作人的要求来看待的话，他们也绝不允许出现这些问题

◆换把的吱呀声问题

◆由于伴奏和旋律要同时弹奏，低、中、高把位的和弦要时常互换，这会产生音色不一致的问题。

◆吉他独奏中的随意性的保留指破坏了中音声部（和弦）的律动，因为实际演奏中几乎不可能一丝不苟地消音-------按照midi那样精确的时值弹奏。在这方面做得最好的是叶佩斯，对很多吉他手而言，要弹成这样得重新入门。


如果以音乐制作人的高标准看待吉他独奏的音乐会，演奏者必须具备两把这样的吉他，几首曲子用这把，下几首换另一把。

1把modern调弦的10弦吉他（7-10弦的音高并不都比6弦低）
1把巴洛克调弦的10弦吉他（7-10弦的音高越来越低）

sam2

若干年后的未来世界，10弦吉他是主流，7弦、8弦吉他只是一般入门级的吉他，而6弦吉他是学龄儿童弹的。
如果让未来世界的吉他家们评价叶佩斯大师的10弦吉他独奏水平也只是初级罢了。

叶大师没有用小指拨弦，未来世界的吉他家可以用pema式的轮值弹阿宫弹得和叶佩斯的pami一样好，未来的吉他家的i指则用来和p指合作弹出扫弦+副旋律的极其复杂的伴奏，伴奏本身都像一首二声部的曲子（伴奏里还有伴奏），三对四、五对三的伴奏都是很常见的。

未来吉他家的演奏技术真正把弹拨弦鸣这种乐器的魅力展现出来，10弦吉他的地位和敲击弦鸣的钢琴地位不相上下。

未来世界的人类智商都在160以上，我们弹了多年6弦琴的爱好者就好比是未来世界的儿童，现在我们该向成人用的吉他迈进了。

那些固步自封的、不敢面对现实的6弦吉他爱好者或吉他老师是可耻的。

spanar

midi那样演奏好听么，毫无意义，声音是时间的艺术，即使钢琴家对于音的保留和消失也各有取向。演奏不讲究音色，不探求音之间内在联系才是可耻的，弹再多和弦出来有嘛用。听众只需要好的音乐，管你几把吉他。能以最有效的方式呈现音乐就好了。另外也听不出你所谓未来派的演奏在音乐上有什么可取之处。用不着装着先锋派贬损他人，先拿出感动人的音乐再说。