斑竹介绍一下和弦的构成，还有编配和弦的一些技巧吧

andyxuan

如题。

听

为旋律配和声的一般程序 　　在大小调和声中，I、V、IV三个和弦习惯上叫做正三和弦，是构成各类和声序进的基础。掌握了原位正三和弦的使用方法之后，就可以进入为旋律配和声的课题了。正三和弦的变化形式以及其他的和声材料，将在配和声的实践过程中逐步地加入。 　　为旋律配和声的一般程序是： 1.旋律分析：通过分析，明确旋律的调、调式和简单的曲式结构。 2.和弦选择：确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置。 　　这并不意味着必须按音符的先后次序去选择和弦。人们通常是首先在旋律的开端、乐句的结束，以及那些最富于和声暗示的旋律片断上开始工作。这些部位的和声设计，有似于一个建筑物的骨架，会产生全局性的影响。骨架搭好之后，再根据已有的和声条件，去为那些尚未有明确选择的“中间地带”作和声填充。 　　和弦选择，是为旋律配和声的最重要的、同时也是最困难的一个环节。一个旋律音往往可能有多种选择，随着学习进程中和声材料的积累，这个问题会越来越复杂。与和弦选择直接相关的，还有和声节奏、和声风格等方面的问题，必须花大力量加以解决。 3.低音设计：低音是四部和声的“第二旋律”，应力求流畅、完整和富于个性。 　　低音线条必须在和弦选择方案所规定的范围内活动，同时还要受到教学进度的严格限制，但这正是锻炼自由写作能力的有效途径。 　　适当的跳进（不超过八度）可以增添线条的活力，但不宜使用同一方向的连续跳进（以四、五度分割八度所构成的同方向跳进不在禁止之列）。 4.填写内声部：平稳、流畅，是四部和声两个内声部进行的基本原则。 　　此外，还必须考虑到和弦音重复与省略的正确性，合理的排列，声部的音域限制，避免各种不良的进行（平行八、五度，声部交*，声部超越，四部同向）等问题。 　　有时候，往往会因为某一声部进行上的困难，而不得不对已有的低音设计、和弦选择方案作局部的甚至是较大范围的调整。 作曲前的准备 I II III IV V VI (常用的六级和弦名称) 主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 首先,大家要知道一些和弦的相和谐与不相和谐的关系!~~~~ 一般关系是: (都以C调为例) 两个和弦四度关系----很和谐~~ 例: C 和 F, D 和 G 两个和弦五度关系----一般和谐~~ C 和 G, D 和 A 两个和弦三度或六度关系--基本和谐~ C 和 E, C 和 A 两个和弦二度或七度关系---不和谐~~ C 和 D. D 和 E 其实,大家发现一个规律没有,四度+五度=九度 三度+六度=九度 二度+七度=九度, 也就是说,如果两个加数其中一个不和谐的话,另外一个也不会和谐,他们都是通过转位产生的.四度转位就成了五度,只是五度的和谐度没有四度那么强烈,三度转位就成六度,其余类推! 注:其中有几个特殊情况的二度关系却和谐,那是因为属音与下属音的关系,比如说,F 和 G 虽然是二度关系,但因为F 是下属音,G 是属音,所以这种连接也趋合理. 另外,IV级和弦与V级和弦的二度连接也是合理的,然后在选用过程中,就应尽量选择合理的,尽量少选择二度与七度关系的和弦,就能实现歌曲基本和谐了~~~~~~ 当然,一首歌曲不是这么简单就能创作出来的,上面的只是一些基本的和声走向常识,大家在编配和弦的时候,是不是觉得一成不变的常用和弦不能出"彩",那你可以考虑使用副属和弦及离调和弦美化和声.使用方法如下: 1:在某个不稳定和弦之前使用一个相距四度的七和弦. 例: D7--G, A7---Dm,C--E7--Am 2:在主和弦与下属和弦之音使用主七和弦. 例:C--C7--F, G--G7--C, D--D7--G, 等等. 作曲的时候有一个基本套路,就是所谓的和弦套路,例举一个最常见的套子!~ c---------------am---------------dm----------------g------------------c,他的思路是： 静-----------逐渐的动------ 完全的动------强烈的动---------静，思路就是这么简单,但是你不必局限在这个套路里,音乐就是在不断的打破传统中得到进步的,比如,你可以有各种变化, 把上面的套路再变化一下,可以变成,c--am--dm--f--dm--g--g7--g--c,这样,旋律就有更多的变化了.但是有些歌曲却打破常规,另辟奚径,甚至和套路对着干,例如<牵手>这首歌,他的和弦是 am--g--f--d7--g--c, 和弦逆行走向,也取得了不错的效果,所以大家要有创新的意识 转自音乐社区

[此贴子已经被作者于2004-11-18 4:19:41编辑过]

洋葱

牵手是苏芮的那首吗？大调的歌怎么冒出个am来？

听

洋葱

我看不到这首歌有什么地方“和套路对着干”，在主音的地方还不是乖乖用主和弦C,开头要是换上am不别扭才怪。

点心铺

流行音乐的和声理论发展的很快且很自由。现在的吉他创作的歌曲和声套路基本上是C——G/B——Am7——Am7/G——F——F/E——Dm7——G。现在的流行音乐中三和弦已很少使用了，7和弦9和弦基本占了主导作用，也为歌曲添了不少的色彩。还有起到听觉停顿作用的挂留和弦、减7和弦都大量的出现在歌曲中。 关键要自己练好耳朵，配上20首歌曲，总结出自己的和弦编配理论。 推荐教材——《吉他和弦百科》湖南文艺出版社

洋葱

点心兄举的这个例子是哪首歌啊？如果是1=C的,出现B和弦还真是少见。E和弦在6=A的倒是很多。 能流行、上口的歌，恐怕还是以三和弦为主吧，味精只是调料。

keynes

以下是引用洋葱在2004-11-18 8:08:08的发言： 牵手是苏芮的那首吗？大调的歌怎么冒出个am来？

大调歌曲中间也可以有很多段落是小调色彩，因此可以采用小三和弦。

keynes

这首牵手的和弦编配，个人觉得所有的D7和弦最好换成Dm7,第五个C换成F, 第11个和弦G换成Em,第12个Am换成Dm7,第13个F换成Am,第14个C换成F,第21，23的G换成Em,第24的F换成Am.

keynes

以下是引用洋葱在2004-11-19 5:04:45的发言： 点心兄举的这个例子是哪首歌啊？如果是1=C的,出现B和弦还真是少见。E和弦在6=A的倒是很多。 能流行、上口的歌，恐怕还是以三和弦为主吧，味精只是调料。

表现都市生活的歌，敢情是哪种淡淡的微妙，而又令人捉摸不透，七和弦中的那个“调味料”——七度不谐和音程，可以很好地表达这种感觉。