我的吉他之问

donald

我和蔡世鴻老師吃了中飯閒聊, 蔡老師苦嘆嫡傳自泰雷嘉, 布鳩魯一脈的吉他風格, 在卡雷巴洛風行的台灣似乎使不上勁. 歷史上有許多學派, 以自己之力希望將吉他發揚光大, 倒不是壞事, 我認為泰雷嘉, 在以吉他優越的表現力上著墨, 當吉他發揮出其特有的魅力時, 當然被視為主流樂器. 卡雷巴洛則以精確的練習與放鬆, 將吉他技術精進的竅門, 傳播給大眾, 這當中原本沒有孰好孰壞與孰高孰低的問題. 前者對演奏家而言, 是提醒明白一項樂器的擅長, 可抵得上辛苦的練習, 並說明以吉他為音樂媒介時, 曲目是有限制的, 犯不著拼命演奏其他樂器的曲目,卻不討好. 卡雷巴洛則以為主流樂器, 是要以該樂器演奏曲目的廣泛程度論的, 吉他沒有理由畫地自限, 因此在演奏技巧上, 需要清楚的一個體系, 來幫助解決非音樂性部分, 曲目選擇當然是越多越好. 但由於這種基礎動機上的些微差距, 在某種程度上使兩個學派演奏出不同的感覺, 泰雷嘉學派一般被視為充滿熱力, 情感厚實的演奏, 但是較粗枝大葉, 且技巧因人而異, 而卡雷巴洛學派的演奏則是乾淨亮麗, 輕鬆自在, 但情感較為內斂, 甚至有冷峻的感覺, 這使我知道, 兩個學派各有其存在必要, 而精於此道者, 是適當調和二者的長處. 善意的動機, 即使有些許民族主義的色彩, 也沒有什麼不好呀, 但音樂是極其純粹的藝術, 要走長遠的路, 需要比這等理由更高的支撐, 而這個支撐, 則只是琴友單純的'喜愛'而已.