关于雅乐

朱文波

关 于 雅 乐 一、什么是雅乐，雅乐还在吗？ 我国音乐自古就有雅俗之分。雅乐是指郊庙祭祀，朝会典礼时演奏的音乐。它们与世俗的娱乐性音乐之美，被认为是雅正之乐。 从原始社会的黄帝时代开始，直到封建社会的秦朝之前，每个朝代都有特有的雅乐，它们是：黄帝的《云门》，唐尧的《大咸》，虞舜的《韶》，夏禹的《大夏》，商汤的《大 》，周武王的《大武》六部。它们大都是这些帝王自己作的曲，作为自己朝代的主流音乐，整个国家，只准演奏这几个曲子，其它不提倡甚至不准奏，被当作统治全国的重要手段，因为它们听了之后人心不会散乱。 明朝记载的是周王朝前1066年建立一年后，制定了“礼乐”制度，其音乐的领导机构是“大司乐”，其管理人员和乐师共有1463人（舞师尚未包括在内）。它所培养的对象，主要是王和诸侯的长子“世子”，公卿大夫的子弟“国子”，以及由民间选拔出来的优秀青年。自13岁起至19岁，学习音乐、理论、吟诵、乐舞、射、御，自20岁起再学礼仪。音乐舞蹈在当时被作为培养人才的主要手段，从其顺利维持八百年的统治，可知这些人才是称职的。这样的教育方法是有效的（不会亚于以后的“科举”选材）。其教材就是六代乐舞，即“雅乐”。 到东周（即春秋、战国时期），诸侯国间互相争雄，兼并根本不再受中央政权的约束。为尽量满足自己的声色要求，基本上都爱好“郑卫之音”等俗乐，而反对古乐（雅乐），终于出现了一场“雅俗之争”。 结果是自“秦始皇平天下，六代庙乐唯《韶》、《武》存焉”。前222年《大武》被改称《五行》。西汉以后就不再有雅乐原名为演奏于正式场合，被认为湮灭消失了。 进入封建社会后，雅乐不再是六代古乐，宫廷演奏的音乐主要是“燕乐”。燕乐是统治阶级宴会中所用的音乐的统称，其中包括中国各族人民所创造的音乐和一部分外来的音乐。雅乐得不到或较少得到“德化教育”的效果了。 “唐燕乐中，音乐具有清幽，淡雅的特点。大曲是法曲，表达道教内容用于教法事活动的法曲是道曲。” 唐玄宗李隆基是我国历史上著名的道教皇帝，他还是位音乐皇帝。他所作的千古艳称的“霓裳羽衣曲”是首大曲，也是法曲，又是道曲。艺术水平非同凡响，唐代诗人描写它有神话般的美丽，仙乐般的悦耳。这是后世唯一可与六代古乐相媲美的乐曲，堪称第七首雅乐。这首曲子也很早就在正式场合消失，被认为失传。但既然是道教音乐，是不是还有存于现在的道教音乐中呢？有人考证下来，现在的上海道乐中有“霓裳”的衍生成份。 贯穿原始社会，奴隶社会的六代雅乐，以及历代封建王朝所用的升级为雅乐的燕乐，到社会主义社会的今天是否如普遍认为正式记载的，失传了呢？ 不，雅乐还在，它保留并流行于祖国各地。我国是四大文明古国中唯一文明史没有中断过的国家，上下五千年来，虽然历经战乱，外族入侵，改朝换代等天灾人祸，雅乐仍然顽强地和其它一些“国萃”一样生存了下来，发展到现在各地、各种方言，都有相应的地方戏曲，地方音乐的格局。 为什么说地方戏曲，地方音乐，道教，佛教音乐就是雅乐呢？ 以京剧为例：西皮，二黄，一共就这么几个曲牌，人们翻复去唱听，毫无厌倦，乐此不疲，它有雅乐的耐听，耐奏的特点。它不带或少带感情色彩，没有或少有喜、怒、哀、乐的情绪在其中，听似平淡，但奏，唱，听之后人们心态平和，感觉良好，这是另一个特点。还有就是唱到结尾快板时，人们因“快”而“乐（le）”。如《四郎探母》中坐宫中的快板，即所谓以“乱”而终，这是第三个特点。有这三个主要特点所以谓之雅乐。以其艺术成就及其在全国范围中的影响力，说它是黄帝作的《云门》或《咸池》的太古遗音也并不为过。 “江南丝竹”中《行街》的快板是“以乱而终”的最典型的例证。奏听者身心随着音乐的快速运转而飞腾，极为快乐。大有孔子闻《韶》，“三月不知肉味，曰 ‘不图以乐之以至于斯也！’”之感。反正，这部快板乐章是我听过的古今中外乐曲中最令人欣快的。江南丝竹中的《中花六板》又被称为《虞舜熏风曲》，这不见得是偶然的巧合，把“江南丝竹“当作《韶》”乐，也未尝不可。《韶》因受孔子推崇又可被作为儒教音乐。 道曲中的《玉芙蓉》堪称国乐“支声复调”的典范，笛子主奏和伴奏分别有不同的谱。且结尾快板并非嘎然而止，而是“长吟一声而终”，有《霓裳》的特点。 《大武》可能就是琵琶武曲的《霸王卸甲》、《十面埋伏》。 唐诗宋词原先都是可以唱的，近代由于遗失了旋律，人们对诗词的兴趣大大地减少，但昆曲曲谱集中有许多相同词牌名的乐曲。看来它们存在于昆曲之中，且有数百首之多。 总而言之，雅乐不但还存在，而且远在天边，近在眼前，就是地方戏曲，地方音乐，道教音乐，佛教音乐，虽然是我的主观臆断，但也不是没有根据，没有意义的。 附：《庄子》中记载：“帝张《咸池》之乐于洞庭之野，吾始闻之惧，复闻之怠，卒国之而惑，荡荡默默，乃不自得” 。 北门城问于黄帝——普通人听雅乐之后的感受。 关 于 雅 乐 （二）雅乐应该搞大，第29届奥运会开闭幕式之构想。 “王的乐队四面，诸侯三面，卿、大夫二面，士的一面”。可见等级越高，所能享用的乐队规模越大。 再请看历代国乐的规模： 周代的大司乐有1463人，直至今日，这支三千年前的乐队仍可登上“杰尼斯进入记录”。 汉武帝时乐府的全部工作人员多达千名，西汉未汉哀帝（公元前6年）有829人，罢免了管民间音乐的441人后还有388人，管贵族音乐。 606年，隋炀帝为接待突劂单于，征集全国各地的“散乐”（各种民间歌舞，杂技，戏剧的统称），到东都洛阳举行盛大的演出，使突厥首领大为惊叹。607年参加演出者3万人，610年一万八千人。 盛唐时，大乐署与鼓吹署的音声人多达数万名，担任皇帝出行时的仪仗队兼卫队。宫廷内的梨园有男艺人三百多名，女艺人数百名，均由唐玄宗自己训练。还有一个“小部音声”，由三十余名未满15岁的儿童组成，令人想起现在的“维也纳儿童合唱团”。另“太常梨国别教院”有约1000人，“梨园新院”专演俗乐约有1500人。 宋初教坊有370人。190年后的徽宗时其颁定的“宫架”（高悬）乐队有392人，“登歌”乐队52人，文舞舞队68人，武舞舞队87人，四队共599人。象这样具有正副指挥，四名乐部长，两名运谱人，25种，351件乐器的特大官弦乐队，于距今900年前我国的宋宫廷的雅乐中出现，在当时乃至现在的世界上都是少有其匹配的。 宋徽宗用的大晟府鼓吹乐前后部共有1422人，用9种乐器。皇帝出行的声势可谓大矣。还被用于接待外国使者，“奉使来朝，惊天动地”。 1127年，金人攻占汴梁，教坊被金人掠夺一空。南宋穷到已供不起大量的音声人，只能临时雇佣500多名民间艺人，在宫中教习20天，然后充作教坊乐工，在北使面前表演。 南宋以后，没有记载的土具大规模国乐演奏了，元代流行杂剧，明代提倡正一道教（用音乐修持的），清代与之一样，流行昆剧。直至二百年前，徽班进京，渐渐形成了以京剧为首的各地方戏曲、音乐并存的格局。 据考证京剧原先也是用笛子伴奏的，只是因为笛师牙齿掉了就不能吹了，才改为京胡伴奏了。现在即使再盛大的演出，也不过10来人的乐队。文革的样板戏，用大型交响乐队伴奏，虽然有些不伦不类，但其气势到也颇为壮观。如果用大型民族乐队，其效果可能更是不可估量。 江南丝竹合奏起来围坐一圈十来人，十来种乐器算是全了。也曾试过百人的合奏，效果不错。据统计现在全市还有“丝竹之友”500来人，隶属一个个乐社。每天，每周或经常排练相同的八大曲，组织起来到也是支天然的大乐队（由于大多年事已高，能凑个百来人已经不错了），只是如何指挥尚有待商榷。 98年中央民族乐团以百人的阵容赴维也纳演出，大获成功，其规模已是目前全国之最，但还可以搞大，弹拔乐、吹奏乐可以大量增加，不必局限于学西洋乐队的编制规模。 总之，国乐特别是雅东应该不再限于“小打小闹”，应该仿效古代，应该搞大。目前正值太平盛世，有这个人力和财力。应该动用国家政府的力量，加以提倡，阻止各雅乐不景气，后继乏人，甚至消亡的趋向。 二OO八年，第二十九届奥运会即将在我国举行，开闭幕式的成败与否是关键。建议组织千人以上的大型乐队，演奏江南丝竹等地方音乐，为京戏等地方戏曲伴奏；组织千人以上的合唱队，演唱京剧等地方戏曲、民歌；组织千人以上的大舞队，演练各种武术套路，表演戏曲中的武打场面（武舞），为各种戏曲的演奏演唱伴舞（文舞）；跳陕北、西藏、新疆、云南、广西等地的民间舞蹈。还有二年时间，现在起就动手培养这些方面人才还来得及。 雅乐还可用于大、中、小学校的素质教育中，作为培养人才的手段。可以仿效周代的“大司 乐”，开些个以音乐为主专授国学的“中国人学校”。 关 于 雅 乐 （三）道乐与雅乐：雅乐欲搞大，道教超度必须先行 音乐是“乐”(le)事，是人生的至高享受，需要福气。“根基不清”，即祖宗三代以上，同辈或晚辈两代以下，亲属中有死于非命（不是无疾而终）的，都应该为之做道场。否则听了正宗的雅乐便会有灾异上身，或听了受不了。有好多小时候学习乐器的人，到了成年，父母长辈去世后，就放弃了奏乐，而代之以搓麻将等其它方面取乐，便是这个原因。笛子等民族乐器其音响没有电吉他等流行音乐的分贝大，但有些人听了就是受不了。 解放后，尤其是文革以后，“超度”这一宗教形式越来越不兴了，人死后就是开个简单的追悼会了事，虽然很多人斥巨资买坟，并在一定时候上坟，烧纸钱等，但仍不够，亡亲的阴魂不散，或去处不好：没有上天堂或重新投胎，而是入了阴间地狱。从而纠缠阳世的亲友，使之受不了国乐或其它国学。 每个民族的文明的精华，就集中在与其相应的宗教里。道教是土生土长的本民族宗教，远古的巫术是其渊源，它继承“巫以歌舞降神”的传统。古代各种祈神祭礼，莫不作乐。“故乐者，圣人之所以感天地，通神明，安万民，成性类者也”（《汉书•礼乐志》）。一直以来用作“效庙祭祀”的雅乐，至今仍存在其中，是很有可能的，更不用说前面提到的《霓裳羽衣曲》了。因此其能力不可估量，甚至真的有超度亡魂、赐人以福的作用。 单看道教的最根本教义——祖先崇拜，便是很有说服力的。父母等祖辈给了我们生命，死后也应该经常祭典；夫、妻、兄、妹、儿、孙与我们有姻缘、血缘，是我们的骨肉，也值得纪念，有办法的话，使他们的灵魂有个好去处。 再看其浩繁的内容有：在殿堂内进行自我修持，祭祖祀神；在殿堂内外，举行祈福谢恩，祛病延寿，祝国迎祥，祈晴祷雨，解厄欀灾，祝寿庆贺等阳事太平斋醮；或摄召亡魂，沐浴渡济，破狱破潮，炼度赈济等阴事荐亡斋醮，都有音乐与之相应。 道教超度有一套完整的程序，绝非想象的那么简单。几十本道藏主要讲如何练气功，关于道教超度甚少提及，超度有哪些程序，念哪些经咒，奏什么曲子，具体乐谱唱调，都少有专门的著述，而是靠一代代师徒相授，外人很少知道。作为一名道士，必须念、唱、奏、打、舞俱全，集歌、舞、乐于一身，才能当好主坛“高功”。 与江南丝竹一样，现在年长的“高功法师”也在陆续老去，好在道学院前些年招了一些学生，再经朱掌福等老法师们言传身教，现在这些“大”字辈的年轻法师主持着白云观等观中的道场。应该说他们基本继承了老一辈的衣钵，做的道场效果也不差。 现在道教对传教有些消极，宣传远不及其它宗教，也没有跟旅游部门挂钩。比起佛教场所的人丁兴旺，人群济济，白云观的市面远远无法与之相比，可以“门可罗雀”来形容。《佛说阿弥陀经》中，关于西方极乐世界的描述有：“…彼佛国土，常作天乐…”，再加听了各种鸟鸣之后，众生“皆悉念佛，念法，念僧”，“…其佛国土，尚无恶道之名，何况有实。”——听了雅音之后人们不会做坏事，恐怕佛教彻底放弃印度传到中国的原因是——“这里有天乐”。 “共产主义”境界难以实现的主要原因在于“按需分配”之后，有不诚的人破坏，有了正宗雅乐的熏陶，人们便不会起坏心，起了之后也会遭到报应。“共产主义”即“西方极乐世界”、“天堂”、“神仙境界”，就在地球的人类中实现是可能的——只要有雅乐。这也是我没有入教，而是递交了入党申请书的原因。 雅乐欲搞大，道教超度必须先行，可以不局限于较小的庙宇而是到大庭广众的大型公共场所设醮坛做道场，如奥运会开闭幕式，世界博览会等，参加人数可以大大增加，视听场面肯定十分宏大壮观。我听过道学院的几十名学员一起唱道歌，气势不同凡响。 我曾于1996年12月26日，斥资3300元在白云观做了规模较大的三法师道场，为祖父超度，事后觉得很值，既使是仅算一场音乐会。以后便经常去观中用箫跟奏学习道乐。 比起其它宗教法事道教在各方面都有优势。佛教虽然也有音乐，也挺好听，但超度时不用，平时听不到，我这方面也没有“轨道”。总之，各位不妨来道观看看，特别是有道场的时候，切身感受一番“神风仙韵”。 最后不妨提个建议：道教可以先超度再付钱，如果丧家亲属中没有人梦见丧者，可以不付钱，或少付，否则多付也是欢迎的（据说现在玉佛寺做法事需上万元，白云观仍是几千元，十年来没有涨价）。 本文参考《中国古代音乐史》、《道教音乐》。 虹桥中学教师 朱文波 电话：65535407 2006年5月

fengxun070

朱老师真是太厉害了！文章也非常好，很喜欢你提供的资料：）

admin

朱老師是我大學時代的好朋友，原來也是一位吉他愛好者，後來轉向民樂研究，頗有造詣。

期望

哈哈！ 终于有同行啦!!

fengxun070

以下是引用期望在2006-5-11 18:26:07的发言： 哈哈！ 终于有同行啦!!

郭兄在青岛大学学习民乐吗?

期望

提点异议! 唐代雅乐 和燕乐的范围问题. 一个是宴会用乐，另为外来音乐。 再一个雅乐范围太大不好深刻讲述和理解。 对于唐代只雅乐各本音乐史都把九部乐、十部乐作为重点。其中又从他们当中引出唐朝的坐、立部伎。 至于道教音乐：一至现在争论最大的地方。《霓裳羽衣曲》、《秦王破阵乐》是坐、立部伎代表曲目。 但有是道乐世俗化的体现。有点像欧洲的文艺复兴！ 改天我整理点文章传上来！嘿嘿！兴奋哈！

期望

没。我是川音的。原来是古典吉他专业。大三转学民族音乐学。主攻宗教音乐理论方向。现在在济南了……过来准备考宗教学的研……唉！终于过上猪狗不入的生活了！

[此贴子已经被作者于2006-5-11 19:34:45编辑过]